Zaha Hadid: Homenaje a la arquitectura y diseño

Zaha Hadid: la creadora de su propio carácter arquitectónico.

"Quiero hacer edificios que produzcan un nuevo tipo de paisaje, que fluyan junto a las ciudades contemporáneas y las vidas de sus habitantes".

Zaha Hadid.

Fecha de nacimiento: 31 de octubre de 1950.

Lugar de nacimiento: Bagdad, Irák.

Nacionalizada: Británica.

Título profesional: graduada en matemáticas en la Universidad americana de Beirut.

Architectural Association de Londres.

1977: se convirtió en socio de la Office for Metropolitan Architecture(OMA) de Londres, donde trabajó con los fundadores, Rem Koolhaas, Elia Zenghelis.

1979: Fundó su propio estudio de arquitectura en Londres.

1987: Abandonó la dirección de su estudio para centrarse en el campo de la docencia, lo que la llevo a recorrer las más prestigiosas universidades del mundo.

Premios: 

• Premio Mies Van Der Rohe - premio de arquitectura contemporánea de la Unión Europea.
• Premio Pritzker de la arquitectura-primera mujer en obtener el galardón.
• Medalla en Arquitectura Thomas Jefferson.

Fecha de fallecimiento: 31 de marzo del 2016.

La arquitectura desarrollada por Zaha Hadid demuestra una evolución prominente de la arquitectura en el ultimo medio siglo, las curvas, la plasticidad de sus obras son el principal aditamento que nos demuestra que se relaciona con la época contemporánea de la historia mundial.

Es primordial indicar, que la creación de sus proyectos, la idea principal no solo radica en la plasticidad de la misma, la pureza de sus diseños(al usar en su gran mayoría el tono blanco) refleja un cambio en la arquitectura, aunque la mezcla de colores y de texturas es importante, la manera en como maneja el diseño y el movimiento de cada obra e idea, nos lleva a un campo donde se puede imaginar absolutamente todo, el espacio interno nos inspira y nos invita a crear nuevos métodos en la arquitectura. Durante la evolución de su carrera, fue asentando su metodología, su carácter arquitectónico, las curvas y la mezcla de texturas lisas monocromáticas con la reflexión de las fachadas acristaladas, nos trae a recuerdo aquellas obras realizadas por el ya fallecido Oscar Niemeyer, cuyas curvas y diseños limpios en sus proyectos nos da a entender que tuvo buena influencia de su obra.

Imagen 1: Estación de Bomberos Vitra-Alemania.

Estación de bomberos Vitra.

La primera obra desarrollada por Zaha Hadid es en Alemania, el diseño de la Estación de Bomberos Vitra, es el inicio y marca la propuesta de la arquitecta algo-iraquí, la forma irregular de las paredes y volados destaca en esta obra, que sin embargo a pesar de ser su primer proyecto, este nos enseña la cohesión de cada pared, volado y textura para lograr formar un solo volumen en el que cada línea, trazo proyectado y juego de luces es indispensable y conforma una identidad del proyecto.

Imagen 2: Vista superior de la Estación de Bomberos.

Podemos observar en la imagen 2 la vista superior del proyecto nos muestra los trazos rectos, rígidos y deconstructivos de la forma del proyecto, como referencia tenemos que la dimensión de la fachada mas amplia(principal) lleva un juego de paredes y volado que nos proyecta durante el día un juego de luz y sombra único, en el cual la esquina mas prominente del volado muestra el destaque y elemento principal y de mayor atracción, mientras que en la noche podemos asimilar que el juego de luces artificiales que tiene la edificación generara diferentes tonalidades que ayudará a aparentar como si fuera un edificio diferente.

Como dato principal notamos que sus fachadas lleva buen trabajo en hormigón visto y el color blanco que demuestra la sobriedad de su diseño.

Centro de arte contemporáneo Rosenthal.

Imagen 3: Centro de arte contemporáneo Rosenthal durante el día.

La propuesta para el Centro de Arte Contemporáneo Rosenthal fue enfocada en la división de un solo volumen prismático. creando un juego de la division de un solo volumen, teniendo como objeto que destaque el prisma rectangular color negro.

El volumen principal y que se muestra como el mas rígido, se lo muestra dividido por prismas rectangulares-no regulares de color blanco que generan un juego de entradas y salientes destacando entre los edificios colindantes mostrando un concepto contemporáneo en el sector(Imagen 3).

como ya es costumbre de la arquitecta, muestra como juega las fachadas acristaladas con los volúmenes sólidos, que durante el día estas fachadas de cristal reflejan las luces y absorben también estos rayos solares al interior de la edificación, mientras que en el ámbito nocturno estas fachadas de cristal dejan ver con sus luces interiores hacia el exterior para mostrar interés del peatón exterior que invite al ingreso dentro de la edificación.

pero el juego de luces no solo es al interior del edificio, en su exterior las luces que se esconden entre los volúmenes, dejan notar un juego de tonalidades en luz artificial y sombra en la parte superior que nos da la sensación del que flotan en el aire y que es independiente al volumen rígido principal(Imagen 4).

Imagen 4: Centro de arte contemporáneo Rosenthal, vista nocturna.

Imagen 5: Fachada esquinera Centro de arte contemporáneo Rosenthal. 

Plataforma de Saltos de esquí Bergisel.

Imagen 6: Torre de saltos de esqui Bergisel.

El diseño de la plataforma de saltos de esquí nos demuestra una vez mas el ingenio y la versatilidad de la propuesta de Zaha Hadid al realizar una torre y mostrar las curvas y diseño para una rampa de descenso.

una de las características principales de esta arquitecta y de muchos de los mas grandes proyectistas es el manejo de las superficies y fachadas de cada proyecto, en el caso de Zaha Hadid demuestra la sobriedad de su proyecto al mantenerlo con el hormigón visto para que este mismo, con el tiempo adquiera su carácter y pueda tener un buen complemento con los detalles en cristal y acero del mismo(Imagen 6).

algo muy importante en las propuestas de Zaha es la creacion de tonalidades solo con las luces, en la noche se pueden vislumbrar las tonalidades que genera las luces color violeta de la rampa de descenso hacia la parte inferior de la losa de la torre, y la degradación del tono conforme se va alejando al foco de luz.

En este proyecto es importante denotar el manejo de las curvas y el desarrollo con el resto del proyecto, ya que, situado en un ambiente en su mayoría natural debe generar el menor impacto posible para el medio ambiente.

Imagen 7: Vista aérea de la plataforma.